СОЛОМОН БОРИСОВИЧ ЭПШТЕЙН – О ПРОФЕССИИ И О СЕБЕ

Открывшаяся в «Манеже» выставка представляет существенную часть моего почти полувекового профессионального труда. Поскольку звание художника-живописца я получил в Академии художеств, слово «художество» точнее любого другого обозначает профессию, которой я живу. 

Я реалист. Как и все люди, я изумлен и радуюсь своему участию в этом непостижимом феномене – жизни. Как художник, не перестаю восхищаться всеми сторонами ее красоты, всеми проявлениями ее гармонии. 

Свои картины вижу окнами в знакомый всем и всеми узнаваемый мир реальных вещей. Это не мешает им быть еще и экранами моих чувств и воображения.

В реальной жизни меня больше всего занимает человек, его духовный мир. Это и определило мое пристрастие к портретному жанру.

Живописный портрет в моем понимании – это преображенное средствами живописи сколь можно более глубокое высказывание о человеке. Поэтому в своей работе над портретом я увлечен не столько передачей облика персонажа, сколько выявлением его духовной сущности, как я ее чувствую и понимаю, языком живописи, насколько это мне дано.

Вообще, живопись для меня – это рисование красками, когда цвет, тон, линия, прозрачность и корпусность мазка, его фактурные возможности, - все это участвует в выстраивании образа и чувство рисунка вместе с чувством цвета на равных ведет это выстраивание.

Я, как и все живописцы, люблю краску и до страсти люблю с ней возиться. Но при этом она никогда не становится для меня фетишем. Ибо никогда не поставлю средство впереди цели. Цель же для меня, повторю – выявление всеми доступными средствами, какие в каждом отдельном случае могут для этого понадобиться, духовности человека.

Мое пристрастие к портрету не исключает и моего восхищения природой вообще, пейзажем. Ему я отдаю паузы, неизбежные в работе над холстами, над которыми тружусь иногда не один год. И здесь моим материалом почти всегда бывает смешанная техника на основе акварели "по-мокрому". Она позволяет довольно быстро закрепить в красках впечатления, которые постоянно накапливаются в набросках и в памяти и порой тоже годами ждут своего часа. Кроме того, акварель – прекрасный отдых после густого и вязкого масла.

Собственно рисунком, как самостоятельным видом художества, занимаюсь эпизодически. Кроме людей люблю рисовать деревья – это тоже предмет моей особой привязанности.

По поводу влияний, - хотел бы иметь право сказать вслед за Серовым: когда работаю, за моей спиной стоит все, что видел лучшего из сделанного другими художниками.

Из многих моих учителей прежде всех хочу вспомнить двух первых - С.Д.Левина и К.А.Кордобовского. В их добрые и знающие руки я попал еще в семилетнем возрасте. Они и определили всю мою дальнейшую жизнь и судьбу.

С благодарностью вспоминаю также профессоров Академии художеств – А.А.Ефимова, Г.В.Павловского, И.П.Степашкина, П.П.Белоусова, М.Г.Платунова и, конечно же, В.М.Орешникова и А.А.Мыльникова.

Не могу не отдать должное всем моим сверстникам, с кем вместе овладевал тайнами мастерства, а также и коллегам по Союзу художников, - у всех у них учился и продолжаю учиться по сей день.

Всем им и всем моим зрителям – мой низкий поклон.